La 75 edición del Festival de Berlín, que ha tenido lugar entre el 13 y el 23 de febrero, ha contado con una de las secciones oficiales más equilibradas que recordamos. El palmarés otorgado por el jurado internacional, presidido por Todd Haynes y compuesto por Rodrigo Moreno, Maria Schrader, Nabil Ayouch, Fan Bingbing, Bina Daigeler y Amy Nicholson resultó, así mismo, un acertadísimo y exquisito reconocimiento, comenzando por la coronación de la película noruega dirigida por Dag Johan Haugerud Dreams, ganadora del Oso de Oro, que cierra la trilogía compuesta por Sex y Love. Entre otras alabanzas, el jurado destacó la precisión, lúcida observación y paciente trabajo de cámara con impecables interpretaciones. Este galardón supone la confirmación de una de las cinematografías más vigorosas de Europa, fruto de una política de apoyo cultural a la producción y coproducción, que nos ha dado películas como Descansa en paz (Thea Hvistendahl), Sick of Myself (Kristoffer Borgli), Dejad que el río fluya (Ole Giaever), o el gran éxito La peor persona del mundo (Joachim Trier) y series como La arquitecta.
La gala de clausura, tras un festival en laque no faltaron la nieve, la polémica política —la ganadora del Oso de Honor, Tilda Swinton desoyó los consejos de no acudir y su discurso comprometido no tuvo referencias concretas, y Radu Jude deseó no ver el año próximo El triunfo de la voluntad (Leni Riefenstahl) como película inaugural— y el aplauso a la víctima del monumento a la Shoah, desveló los galardones, que reconocieron también dos de las películas con niños que incluyó la competición, en un año donde fueron protagonistas. Radu Jude resultó ganador del Oso de Plata al mejor guion, por Kontinental ’25, lo que encontró divertido, al considerarse a sí mismo un mal guionista. El rumano, ganador de un Oso de oro en 2021 con Bad Luck Banging or Loony Porn, dedicó el premio a Luis Buñuel, en el 125 aniversario de su nacimiento.
El mensaje (Iván Fund, 2025).
El cine latino obtuvo varios galardones, comenzando por el Oso de Plata Gran Premio del Jurado a la brasileña The Blue Trail, dirigida por Gabriel Mascaro, una de las favoritas de la crítica en el festival, una odisea de reivindicación de la ancianidad en nuestra sociedad. El Oso de Plata Premio del Jurado recayó en la bellísima El mensaje, de Iván Fund, donde magia y realidad se funden en la ingenua e inocente protagonista, que recorre la Argentina rural leyendo el alma de los animales. En la sección Perspectivas, que sustituye a la antigua Encuentros, el jurado formado por Meryam Joobeur, Aïssa Maïga y la productora española María Zamora, otorgó el premio GWFF al Mejor Debut a El diablo fuma (y guarda las cabezas de los cerillos quemados en la misma caja) del director Ernesto Martínez Bucio. Se trata de otra película con niños, en este caso cinco hermanos que se quedan solos al cuidado de su abuela con demencia, mientras su padre sale en busca de la madre, que ha abandonado la casa en una de sus crisis nerviosas. La película mexicana es una oda al amor, la fraternidad, la madurez y la resiliencia, de gran sensibilidad.
La película china Living the Land obtuvo el premio al mejor director para Huo Meng. Esta historia que retrata el final de una era en una China que evolucionó vertiginosamente, certifica el adiós a una forma de vida a través de los ojos de un niño de diez años, cuyos padres lo dejan al cuidado de sus familiares, mientras trabajan en la gran ciudad. El reparto coral, y la descripción de costumbres y la precariedad con que viven en tiempos de cambio, convierten a Living the Land en una foto finish de indudable valor.
Rose Byrne con su Oso a la Mejor interpretación.
Rose Byrne ganó el Oso de Plata al mejor intérprete protagonista por su trabajo en la comedia negra If I Had Legs I’d Kick You, dirigida por Rose Branstein, una de las ocho directoras/codirectoras seleccionadas en la Sección Oficial. El hecho es que Byrne nos mantiene en el borde de la butaca con una actuación trepidante, en una montaña rusa de emociones sin autocompasión ni dramatismo superfluo, tratándose de una madre superada por la grave enfermedad de su hija, haciéndonos reír y empatizar a partes iguales. El intérprete de reparto premiado fue Andrew Scott por su papel como Richard Rodgers, en el drama de época Blue Moon, dirigido por Richard Linklater y protagonizado por un Ethan Hawke sublime (e irreconocible) como Lorenz Hart, la pareja artística del compositor con el que escribió cientos de canciones y musicales, entre ellos la que da título a la película. La acción transcurre en el Nueva York de 1943, en la fiesta posterior al celebrado estreno de Oklahoma!, y es una pequeña joya de cámara, escrita por Robert Kaplow, en la que también intervienen Margaret Qualley y Bobby Cannavale.
La directora Lucile Hadžihalilović recogió en nombre de su equipo el Oso de Oro a la Mejor contribución artística para The Ice Tower, una recreación setentera del cuento La reina de las nieves, a quien da vida Marion Cotillard. En cuanto al premio al Mejor Documental, recayó en Holding Liat, de Brendan Kramer, donde la protagonista del título es una de los rehenes capturados el 7 de octubre. La película sigue a los familiares de Liat, sobre todo a su padre y su lucha por mantener su pacifismo y humanismo, a pesar de la guerra y el trauma. El Oso de Oro al Mejor corto fue para el canadiense Lloyd Wong, Unfinished, de Lesley Loksi Chan y el Oso de Plata Premio del Jurado recayó en el de animación Ordinary Life, de Yoriko Mizushiri.
Palmarés Sección Oficial
Oso de Oro a la Mejor película
Dreams (Sex Love), de Dag Johan Haugerud (Noruega)
Oso de Plata Gran Premio del Jurado
The Blue Trail de Gabriel Mascaro (Brasil/México/Chile/Países Bajos)
Oso de Plata Premio del Jurado
El mensaje, de Iván Fund (Argentina/España)
Oso de Plata al Mejor director
Huo Meng por Living the Land (China)
Oso de Plata a la Mejor interpretación protagonista
Rose Byrne por If I Had Legs I’d Kick You (EEUU)
Oso de Plata a la Mejor interpretación de reparto
Andrew Scott por Blue Moon (EEUU/Irlanda)
Oso de Plata al Mejor guion
Radu Jude por Kontinental ’25 (Rumanía)
Oso de Plata a la Mejor contribución artística
El equipo creativo de The Ice Tower de Lucile Hadžihalilović (Francia/Alemania)
El diablo fuma (y guarda las cabezas de los cerillos quemados en la misma caja) (Ernesto Martínez Bucio, 2025).
Palmarés Perspectivas
GWFF Best First Feature Award
El diablo fuma (y guarda las cabezas de los cerillos quemados en la misma caja) de Ernesto Martínez Bucio (México)
Mención especial
We Believe You de Arnaud Dufeys y Charlotte Devillers (Bélgica)
Premio al Mejor documental
Holding Liat de Brandon Kramer (EEUU)
Mención especial
The Memory of Butterflies de Tatiana Fuentes Sadowsky (Perú/Portugal)
Canone effimero de Gianluca De Serio y Massimiliano De Serio (Italia)
Berlinale Shorts
Oso de Oro al Mejor cortometraje
Lloyd Wong, Unfinished de Lesley Loksi Chan (Canadá)
Oso de Plata Premio del Jurado
Ordinary Life de Yoriko Mizushiri (Francia/Japón)
Mención especial
Koki, Ciao de Quenton Miller (Países Bajos)
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